文：Kenson Ho

「悲慘世界」音樂劇    Les Misérables
3月18日至29日
Queen Elizabeth Theatre

由Cameron Mackintosh製作，廣受好評的Alain Boublil與Claude-Michel Schönberg東尼獎得獎音樂劇巨作《悲慘世界》（Les Misérables），仍然是全球最受歡迎的音樂劇
。這部精彩的舞台製作席捲全球，被《赫芬頓郵報》（Huffington Post）譽為「21世紀的悲慘世界」、被《每日電訊報》（Daily Telegraph）讚為「一場重生的夢幻製作」、並被《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune）評為「史上最偉大的音樂劇之一」。

《悲慘世界》以19世紀法國為背景，講述了一個引人入勝的故事——破碎的夢想、無望的愛戀、熱情、犧牲與救贖，展現了人類精神永不消逝的力量。這個史詩般且振奮人心的故事，已成為戲劇史上最受讚譽的音樂劇之一。《悲慘世界》的壯麗樂章包括〈我曾有夢〉（I Dreamed a Dream）、〈孤單一人〉（On My Own）、〈把他帶回家〉（Bring Him Home）、〈再多一天〉（One Day More）、〈屋主大人〉（Master of the House）等眾多經典曲目。

全球已有超過1.3億觀眾在53個國家、以22種語言欣賞過《悲慘世界》，無可爭議地，它是世界上最受歡迎的音樂劇之一。這次重回溫哥華舞台，將吸引劇迷重溫，及新一代觀眾陶醉。

哈姆雷特，丹麥王子    Hamlet, Prince of Denmark
3月18日至21日
Vancouver Playhouse(600 Hamilton St, Vancouver)

自1599至1601年間創作以來，The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark一直承載著無數解讀與詮釋。捨棄語言，Ex Machina多媒體與Côté Danse舞蹈團的《哈姆雷特，丹麥王子》將這部典型戲劇，重新詮釋為一種原始而直接的體驗。劇中經典獨白，剖析人性最深沉的本能與行為：腐敗、自殺、背叛與謀殺，都被賦予令人屏息的新形式。

延續先前合作作品Frame by Frame，靈感來自先鋒動畫師Norman McLaren的創作，共同創作者Robert Lepage與Guillaume Côté將各自的天賦注入莎士比亞最著名的劇作。Côté化身為主角哈姆雷特，掙扎於存在與虛無的哲學問題；Lepage則以多元劇場專長，為這部跨世代創傷的史詩故事注入當代意涵。

透過字幕如同希臘合唱隊般的引導，設計師Simon Rossiter打造的血紅天鵝絨布幕與金色光池，將暗黑動機與戀母情結的陰影世界具象化。作曲家John Gzowski的原創樂曲進一步豐富敘事，Côté Danse九位舞者演繹各主要角色。透過舞蹈這一跨越語言的普世媒介，故事被重新講述，把一場無言的戲劇，擁有了屬於自身的豐富語言。

開國元勳，失職老爸  Franklinland
3月12日至4月5日
Lidsay Family Stage at Granville Island

當然，富蘭克林或許是歷史上最偉大的科學家、發明家、外交家、社會改革者之一，但這可完全不代表他就是個好爸爸。身為這位當代傳奇人物唯一的兒子，究竟是有什麼感覺？大概壓力如山？這部嘲諷式的喜劇，以現代機智與尖銳的批判視角，諷刺富蘭克林及其驚人的自負，並挖掘那些被珍視的理想——關於家庭、關於美國共和國——與其不完美現實之間逐漸拉扯的張力。

挪威爵士三人組   Tord Gustavsen Trio
3月17日
Christ Church Cathedral

挪威鋼琴家兼作曲家Tord Gustavsen一直在音樂中不斷追尋真誠的美感。在他的每一次演出與錄音中，他都致力於呈現三為一體般的特質：優雅、情感張力，以及冥想般的聲音氛圍。在壯麗的Christ Church Cathedral舉行的音樂會中，Gustavsen三人組將演奏其最新專輯《Seeing》中的作品。

專輯由打擊樂手 Jarle Vespestad 以及兼任低音提琴與電子聲音操控的 Steiner Raknes 參與演出，充滿了對聲音與演奏技術的創新探索。

三位音樂家結合各自的才華，創造出多層次細膩、質感豐富的即興演奏與含蓄動人的旋律。這個三人組的聲音根植於斯堪地那維亞民間音樂，並將其與爵士、藍調、福音音樂以及教會聖歌交織融合。觀眾可以期待至今已發行10張專輯的Gustavsen，在舞台上帶來充滿靈性深度與親密感的演出。

(圖：主辦方提供)

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